Aprenda violão popular online

O violão popular é, possivelmente, o instrumento mais democrático e presente no dia a dia musical, especialmente no Brasil. Seja em uma roda de amigos, acompanhando o próprio canto, compondo canções ou brilhando em arranjos de fingerstyle, o violão acústico (com cordas de nylon ou aço) é a alma de gêneros como a MPB, a Bossa Nova, o Samba, o Pop/Rock acústico, o Sertanejo, o Forró (Baião, Xote), a Toada, a Guarânia e muito mais. Aprender a tocar violão popular significa conectar-se com essa rica tradição musical, dominar acordes, ritmos e dedilhados para interpretar um vasto repertório de canções que amamos. É importante notar que o foco aqui é distinto do violão erudito, que se concentra em peças clássicas, leitura de partitura e uma técnica digital mais específica. No violão popular, a leitura de cifras e tablaturas, a variedade rítmica e a aplicação de harmonia de forma prática são centrais.

Entendendo o instrumento: anatomia do violão popular

O violão acústico, base do aprendizado popular, possui partes fundamentais:

• Corpo: a caixa de ressonância (geralmente de madeira) que amplifica o som das cordas. Possui a boca para projeção sonora.
• Braço: onde a escala é fixada, contendo os trastes que dividem as notas. Dominar o braço é essencial, e sistemas como o CAGED ajudam nisso.
• Cordas: podem ser de nylon (som mais macio, ideal para iniciantes e estilos como Bossa Nova/MPB) ou de aço (som mais brilhante e metálico, comum no folk, pop, rock, sertanejo).
• Headstock (mão): contém as tarraxas para afinação do instrumento.
• Ponte (cavalete): onde as cordas são presas ao corpo.
• Pestana e rastilho: pequenas peças (geralmente de osso ou plástico) onde as cordas se apoiam no início e no fim da escala vibrante.

O caminho para tocar violão popular: o que se aprende?

A jornada para tocar violão popular é recompensadora e acessível, como mostram os cursos da Musixe. O aprendizado eficaz foca em:

• Fundamentos e postura: segurar o violão corretamente, seja sentado ou em pé, e posicionar as mãos de forma relaxada e eficiente. Conhecer as partes do violão.
• Técnica de mão esquerda: desenvolver força e agilidade para formar acordes claros (maiores, menores, com sétima), dominar a pestana (um desafio inicial importante), executar escalas básicas (maior, menor, pentatônica) e aplicar técnicas de articulação.
• Técnica de mão direita: aprender diversos ritmos e batidas (levadas) para acompanhar músicas, desenvolver dedilhados e arpejos para criar texturas diferentes, e explorar o fingerstyle (tocar melodia, harmonia e baixo simultaneamente). O toque com apoio e sem apoio dos dedos também é abordado.
• Leitura e teoria: interpretar cifras (o mais comum no popular), tablaturas (para solos e dedilhados) e, opcionalmente, partituras. Entender a formação de tríades e tétrades, inversões, campo harmônico, funções harmônicas e conceitos de harmonia aplicados ao violão.
• Ferramentas práticas: saber usar o capotraste para mudar o tom das músicas facilmente.
• Repertório popular: tocar um vasto número de músicas conhecidas da MPB, Pop/Rock, Sertanejo, Forró, Samba, Bossa Nova, etc., aplicando os acordes, ritmos e técnicas aprendidas.
• Independência e coordenação: integrar o trabalho das duas mãos para tocar ritmo e acordes (ou dedilhados/arpejos) de forma fluida e musical. Exercícios de independência de dedos são essenciais.

Tocar violão popular é sobre fazer música de forma prática e conectada com a cultura, permitindo desde acompanhar canções simples até criar arranjos sofisticados.